• 南京浦口实验小学

      四作家展出「存在」˙「录像」˙「永恆」

      为营造美浓客家庄浓浓的艺术风味，高雄市客家事务委员会从七月份办理「2012邀请展，艺术家联合特展『走出「庞比埃绘画」的心灵探索』」一展获得热烈迴响后，接著的展，「存在」˙「录像」˙「永恆」，目前也正在美浓客家文物馆展出，要透过五位艺术家不同的创作风格，诠释「存在即永恆」的意涵，锁住读者与画作「感动人的一刻」的內心共鸣！
      在前一档次的「走出『庞比埃绘画』的心灵探索」，由高应大文发系助理教授洪明爵策展，在他的舖陈下，透过五位不同创作者，希望能走出新古典学院派的旧思维，以抽象的形式表现画家內心世界所要触动人心的感动。
　   新档次以『「存在」˙「录像」˙「永恆」』为子题，期延续前一档期「走出『庞比埃绘画』的心灵探索」绘画风格，来诠释其形式的表现与精神意涵。
       不同於上一档次，本档次为让艺术的展览在观光客的欣赏中能更深入的了解画中的意涵，特别招揽对画展有兴趣的民众担任导览解说员志工，并获得高雄地区老师、校长、护理长等多个行业退休民众的热情参与，日前，并由洪明爵老师进行为期二个小时的艺术讲座培训。
　　抽象画是一种表现主义，透过画作的呈现，要表现画家当下內心的感受。洪明爵指出，一般都会认为，抽象画就是乱画，所以，抽象画很难理解，更难看得懂。
　　到底抽象画要怎么看？他说，抽象画的表现方式为自动性的技画法，即抽象的自然表现法。东方有所谓「胸有成足」，即画家在画之前便知道自己要画什么；但抽象画的表现方式则是随兴之所至，就像是几何的抽象画，是比较理性的表现；而感性的画法则是透过直觉表现，随著画家当时的感觉、感受而随兴创作，是潜意识的「意」之所在。
　　除了向志工人员一一导览每一幅画作，他也分析欣赏与导览的不同。欣赏者在看一幅画作时，可以有自己的喜好或偏好，但作为导览人员，必须以客观的角度来做导览，目的在尊重艺术家之外，也是真实的呈现画作所要表达的意境与意念。
　　而对於此次画展的子题「存在」˙「录像」˙「永恆」，他也与志工们分享彼此的看法，有人说感动即永恆，有人认为存在即永恆，有人主张相信即永恆，因为相信会成为信念、信仰，然后终身信奉。
　   洪明爵也以上一档开幕茶会中集体射气球创作的「事事如意」作品为例指出，该作品是以录像的形式呈现在观者的眼前，并藉以阐述「存在」的暂时性存有现象，再藉由「录像」的转化而成为「永恆」的艺思哲学。这也说明本档策展所邀请的艺术家们将以其个人对美浓客家文化的「暂时性存在」的凝视点做个人式的诠释，并透过群众的「影像观看」而幻化成「永恆的记忆」。
      此展共邀请到客籍艺术家张新丕，刚学成归国的新秀艺术家郑佩芬，排湾族艺术家冯志正，与前策展人洪明爵共四人，作为延续前展理念并贯彻「录像」之「永恆性」记忆的精神。此展将展出到10月21日止，并於10月27日至11月18日转至高雄客家文物馆展出。（壹凸新闻）

心中怀疑不定，情知凶多吉少，但事已至此，也不能不拼命了，他一